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Febrero Loco

Música/ Music

Perico Sambeat recibe el Jazzterrassaman

Perico Sambeat recibe el Jazzterrassaman

Hoy, 31 de marzo, el saxofonista y compositor valenciano Perico Sambeat presenta su proyecto Flamenco Big Band en el Festival de Terrassa y se le hará entrega del noveno galardón de Jazzterrassaman, galardón que se concede desde el 2002 al músico más emblemático, el año pasado recayó sobre el trompetista Roy Hargrove.

 

¡Enhorabona!

 

 

http://www.jazzterrassa.org/

http://www.jazzterrassa.org/jazzterrassa/festivals/fjt2011/fitxa_artista.cfm?artista=182

http://www.myspace.com/pericosambeat

http://www.pericosambeat.com

Xangó se plantó con Kumar y Perico Sambeat en el Jimmy Glass

Xangó se plantó con Kumar y Perico Sambeat en el Jimmy Glass

El 1 de febrero André Sumelius Quartet llegó al Jimmy Glass con su Victory Songs bajo el brazo. André Sumelius, a la batería; Marko Lohikari, al contrabajo; Alexi Tuomarila, al piano y, para el evento, Ernesto Aurignac, al saxo alto.


Un concierto de gran calidad, un placer infinito. Un Ernesto Aurignac realmente increíble; un Marko Lohikari, redondo; un Alexi Tuomarila, sorprendente; un André Sumelius, preciso y colorido de cantos de victoria. Ya era imposible desear más.

 

Estábamos, así, completos cuando llegó Perico Sambeat con su saxo alto y pensamos “es imposible asumir más” pero nos dispusimos a lo que fuera y sucedió el milagro.


Perico se introdujo por lo abstracto, desfragmentado armónico; pasó a un mundo Pollockiano de fluir taórico y, de ahí, dio un salto mortal a otra esfera, desfibrilante, donde los Kz 402 microlísicos se fundían con los aortéricos pasivos bombeando ritmos telúricos desfraseados que se abrían a dimensiones exintropédicas donde ya o te perdías o estabas perdido, más allá de un universo de cuerdas, por cierto obsoleto.


Ernesto estuvo allí manteniendo los espacios siderales paralelos, todos estuvieron presenciando el milagro y formando parte de él. Estuvimos y quedamos boquiabiertos. Por eso fue imposible pronunciar palabras o discursos. Todos queríamos guardarlo como lo que fue, un milagro, algo entre el cielo y la tierra que nos traspasó por un instante y nos tornó místicos.

 

Perico, como un Hamelin sonriente, bajo del escenario con su saxo colgado a la espalda. Pasó entre nosotros, ratones paralizados, con un movimiento asertivo y rítmico de cabeza, amable. Y, en contra de lo previsto en el cuento, no le seguimos. Solo le seguía el infinito, como a los genios matemáticos.

 

Y, así, quedamos hasta que, de nuevo, el 15 de marzo acompañado del dios del trueno, volvió al mismo espacio para darle continuidad a ese instante paralizador del tiempo de ese espacio.

 

El día de la plantà de las Fallas valencianas,  Perico Sambeat nos sueña, todos los años, un concierto para el Jimmy Glass. Este año nos trajo Perico Sambeat Xangoa.


  ¡Santa Bárbara Bendita!


Perico nos regaló el placer del ritmo de las calles y del corazón de un cubano en la 5ª dimensión, Kumar, कुमार, un príncipe.


http://www.myspace.com/kumarmate

http://www.havana-cultura.com/INT/ES/musica-cubana/kumar/hip-hop-artista.html#/552

 

Kumar comenzó en su Cuba natal con 13 o 14 años a soltar el rap. Sus versos vienen de la calle y de su corazón, que se engrandeció en un barrio marginal que le favoreció para encontrarse con la verdad y la poesía que nos rodea.

 

Y ritma: “cada persona es un mundo diferente al que debemos respetar”.

Y matiza: “¡Pa que respetes!”.

 

La música de Kumar nos llegó por la gran pantalla, hace unos años, en una sala de cine, con la película Habana Blues, de Benito Zambrano.

Aquella música, cargada de vitalidad y corazón le dio a aquella tarde, a la salida del cine, otras formas de ser vista.

 

¡Quién nos lo iba a decir!... que años más tarde con Perico Sambeat Xangoa entraría Kumar a la ciudad que transformó. Que entraría por la puerta del Jimmy Glass y que, en trance, nos adentraría desde el escenario con un baile catártico, tan próximo, a su mundo.

 

http://www.myspace.com/xangoa

 

Producciones Contrabaix, visionarios, lo vieron: Xangoa.

 

Perico Sambeat electrificado, electrifica; Kumar, que se alimenta de estilos, crece; Albert Sanz, sueña tras los teclados y fluye sus acompañamientos de bajo y Marc Ayza, se suelta como pez en el agua.

En el concierto del Jimmy no estuvo Marc pero estuvo el increíble Caspar St. Charles, a la batería, disfrutando, marcando y haciéndonos disfrutar.

¡Qué más se puede pedir!.

http://www.produccionscontrabaix.com/es/xangoa

 

El Concierto Especial Fallas que el Jimmy Glass pone todos los años en manos del Perico Sambeat, bruix de Godella sideral, comenzó con el tema: Yin Yang.

 

“Libera tu yin y sentirás el yang, libera tu yang y sentirás el yin... y encontrarás el equilibrio exacto... el tiempo se desvanece ante nuestro ojos y nuestra mirada... sobrevivir... y más allá...  conecta con el yin y el yang... conecta con el yin y el yang... ¿quieres saber esta historia de qué va? ... conecta con el yin y el yang... .” nos cantaba la voz de Kumar rapeante.

http://www.youtube.com/watch?v=Fnhs9aD0xRI

 

Y...  ya estábamos conectados.

 

Rayos, truenos, justicia, virilidad, danza y fuego... Kumar, guerrero y brujo. Alegría de vivir, intensidad de la vida, pasión, inteligencia... . “Maferefun Elegguá, maferefun Changó, Elegbara”.

Y...  el ritmo... .

Perico convirtió su saxo electrónico en una guitarra eléctrica, pasó entre los truenos y encontró la vía del rayo.

De haberlo sabido nos habríamos vestido de blanco y rojo y llevado en nuestras manos una flor de color carmín y algunos frutos... en ofrenda.

De madrugada, Perico-Hamelin salió del Jimmy, guerrero, y deshizo el encantamiento del 1 de febrero. Recuperamos el habla y nuestros pies bailaron.

Y, así, salimos a la calle donde la ciudad preparaba el rito del fuego y la pólvora, brillando en la noche con sus bombillas de colores. Aunque íbamos con la pesadumbre en el corazón por los hermanos de Japón.

 

Xangó, orixa de la justicia, fijó sus ojos en la tierra y detuvo su temblor.


 

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30 Festival de Jazz a Terrassa (Catalunya)

30 Festival de Jazz a Terrassa (Catalunya)

Del 16 de marzo al 3 de abril se celebra la 30 edición del Festival de Jazz a Terrassa. Un festival cargado de nuevos trabajos y nuevos Cd’s de nuestros músicos más queridos. Variedad, calidad y jóvenes músicos que vienen regalando un muy buen jazz.

 

Miércoles 16:

Jazzspirit + Josep MªFarràs. Nova Jazz Cava. 20:00h. Entrada con invitación.

 

Jueves 17:

Tom Harrell Quintet. Presentación del Cd ’Roman Nights’ (Highnote, 2010). Nova Jazz Cava. 22:00h. 30 Euros.

 

Viernes 18:

Jazz Terrassa Swing Stage. Acto Inaugural. El Vapor (Mare de Déu dels Àngels, 76). 18:00h. Gratuito.

Horacio Fumero Trío. Nova Jazz Cava. 22:00h.

Martí Serra Quartet. Presentación Cd ’Tea Time’ (Nómada 57, 2010). Nova Jazz Cava. 23:00h. 20 Euros (los dos conciertos).

 

Sábado 19:

Ivanow Jazz Group. Presentación Cd ’Ivanow Jazz group 10 anys’ (Swing Alley, 2010). Plaça Vella. 12:00h. Gratuito.

JazzTerrassa Swing Stage. 5ª Trobada Internacional de Lindy Hop i Balboa. Q-Sport (Sant Gaietà, 107). 16:00h.

Barcelona Hot Street Parade. Calles de Terrassa. 19:00 h. Gratuito.

Jazz 11. Inauguración de exposición y concierto de Walking Brass Jazz Quintet. Espai G d’Art (c.de la Palla,10). 19:30h. Gratuito.

Tarbaby. Presentación Cd ’The end of fear’ (Posi-Tone Records, 2010). Nova Jazz Cava. 22:00 h. 30 Euros.

Cava Hoppers + Marian Barahona. Nova Jazz Cava. 01:00h. 10 Euros

 

Domingo 20:

Jordi Rossy Quintet con Seamus Blake y Ben Street. Plaça Catalunya. 12:00h. Gratuito.

JazzTerrassa Swing Stage. 5ª Trobada Internacional de Lindy Hop i Balboa. Q-Sport (Sant Gaietà, 107). 16:00h.

Alba’s Quartet + The Young Cats. Escola de Música de Sant Andreu. Director: Joan Chamorro. Nova Jazz Cava. 18:00h. 10 Euros.

Combos del CEM: Sexteto de Saxos, Cuarteto de clarinetes,Cuarteto de flautas. Nova Jazz Cava. 18:45h. 10 Euros.

Four Others: Saxophones on Holiday. Teatre Principal de Sabadell. 19:00h. De 8 a 25 Euros.

Combo del Conservatorio Municipal de Música de Terrassa. Nova Jazz Cava. 19:30h. 10 Euros.

 

Martes 22:

Jam Session Tributo a Ben Webster. Nova Jazz Cava. 22:00h. Gratuito.

New York, New York. Cine. Director: Martin Scorsese USA 1977 – 136’. Cercle Egarenc (Amics de les Arts) (c.St Pere, 46). 22:00h. Gratuito.

 

Miércoles 23:

Barna Blues. La història del Blues a Barcelona. Cine. Dirección: Jose Luís Martín. Catalunya, 2010 – 65’. Filmoteca Club Catalunya. 22:00h. 3,50 Euros.

 

Jueves 24:

Vijay Iyer “Solo”. Presentación Cd ’Solo’ (ACT, 2010). Nova Jazz Cava. 22:00h. 25 Euros.

Kurt Elling. Presentación Cd ’The Gate’ (Concord Records, 2011). Nova Jazz Cava. 22:00h. 40 Euros.

Chamorro Quartet & Andrea Motis. Presentación Cd ’Joan Chamorro presenta Andrea Motis’ (Temps Record, 2010). Nova Jazz Cava. 01:00h. 10 Euros.

 

Sábado 26:

Afro Blues. Plaça Vella. 12:00h. Gratuito.

Ball Social de Lindy Hop. ’The Impossible Swing’. Plaça Vapor Ventalló. 18:00h. Gratuito.

Trombone Shorty. Presentación Cd ’Backatown’ (Universal, 2010). Nova Jazz Cava. 22:00h. 30 Euros.

 

Domingo 27:

Feria del Disco. Exposición y venta de CD’s y Vinilos de coleccionista y de todos los estilos. Parc Vallparadís. 11:59h. Gratuito.

La Locomotora Negra. Parc Vallparadís. 12:00h. Gratuito.

Toni Solà Quartet + Josep MªFarràs. Parc Vallparadís. 14:30h. Gratuito.

Dwayne Dopsie & The Hellraisers. Parc Vallparadís. 16:30h. Gratuito.

 

Martes 29:

Jam Session. The Long Shorter. Nova Jazz Cava. 22:00h. Gratuito.

 

Miércoles 30:

Ricard Roda: Músic de Músic. Mesa redonda. Nova Jazz Cava. 20:00h. Gratuito.

Rossy. Cine. Direcció: Raimon Fransoy, Xavier Puig. España, 2010 – 58’. Filmoteca Club Catalunya. 22:00h. 3,50 Euros.

 

Jueves 31:

Perico Sambeat Flamenco Big Band. Nova Jazz Cava. 22:00h. 25 Euros.

 

Viernes 1 de abril:

Kenny Neal & Band + E.C.Scott. Nova Jazz Cava. 22:00h. 30 Euros.

Cumellas & Talavera Band. Nova Jazz Cava. 01:00h. 10 Euros.

 

Sábado 2:

Els Reciclaluthiers: Converteix residus en música!. Taller para niños, a cargo de la Orquestra Reciclofònica. mNACTEC (Rambla d’Egara, 270). 10:00h. Gratuito.

Ho ha baiâo vist? Plaça Vella. 12:00h. Gratuito.

Ball Social de Lindy Hop. Swingcama. Plaça Vapor Ventalló. 18:00h. Gratuito.

Kenny Barron. Nova Jazz Cava. 22:00h. 30 Euros.

 

Domingo 3:

Gumbo Jass Band. Pasacalles. mNACTEC (Rambla d’Egara, 270). 11:00h. Gratuito.

Blas Picón & Lluís Coloma Trío. Presentación Cd ’Honky Tonk Blues Sessions’ (Autoproduit, 2010). Plaça Catalunya. 12:00h. Gratuito.

Rambli’n Trio. Concierto en la Terraza del Museo. mNACTEC (Rambla d’Egara, 270). 12:30h. Gratuito.

Dave Douglas & Brass Ecstasy. Nova Jazz Cava. 19:30h. 35 Euros.

 

Información grupos y demás en la web:

http://www.jazzterrassa.org/

Fiesta presentación del Tremendo Pop Festival en Wah Wah – Valencia

Fiesta presentación del Tremendo Pop Festival en Wah Wah – Valencia

Hoy, viernes 11 de marzo, en la Sala Wah Wah de Valencia: Fiesta Presentación del Tremendo Pop Festival que se celebrará el 8 y 9 de abril en Monzón (Huesca) con la actuación de Amatria, Pendeltons y Love of Lesbian Dj’s set. A las 22.30 horas. 7 euros.

 

http://www.myspace.com/amatria

http://www.myspace.com/pendeltons

Tremendo Pop Festival:

http://www.tremendopopfestival.com/

 

 

Sala Wah Wah

Calle Campoamor, 52

46022 Valencia

http://www.wahwahclub.com/node/72

Buddy Guy en la ceremonia de los 53º Premios Grammy

Buddy Guy en la ceremonia de los 53º Premios Grammy

Buddy Guy estará mañana, domingo 13 de febrero, en los 53º Premios Grammy de 13.00 a 16.00 horas de allí (Los Angeles) y aquí (Spain) de 7.00 a 10.00 horas, y nos envía el link.

¡Thanks Buddy!

 

Podéis seguir los Grammy desde la web que ya está emitiendo:

http://www.grammy.com/live

 

Aquí teneis un pdf con los nominados, algunos muy interesantes como Eminem, Esperanza Spalding, Norah Jones o Imagine de Herbie Hancock y...:

http://www.grammy.com/files/53rdpresslist113010.pdf

 

Webs de Buddy Guy:

http://www.buddyguy.net/

http://www.myspace.com/buddyguy

Horacio Fumero en Valencia en el Jimmy Glass acompañado de Albert Bover

Horacio Fumero en Valencia en el Jimmy Glass acompañado de Albert Bover

 

Dentro de los duetos del Jimmy Glass de Valencia, en esta ocasión fue un dueto de pago, naturalmente era un dueto de altura y no ocasional si no con proyecto común: Albert Bover, piano y Horacio Fumero, contrabajo, presentaban su Caminhos Cruzados. Las formaciones de dueto son arriesgadas a la vez que enriquecedoras. Hace unos meses pudimos disfrutar de Gorka Benítez, saxo tenor y David Xirgu, batería presentando A marte otra vez, un atrevido proyecto, saxo y batería, fue en el C.Cultural Octubre, donde el riesgo se convirtió en belleza y ahora también disfrutamos con un dueto, piano y contrabajo, de verdadero lujo, rico, rico, rico, y algo más.

 

La sesión comenzó sin respiro Albert Bover deshacía una madeja de temas de Theleonius Monk sin interrupciones y con la sutileza de sus dedos sobre las teclas del piano enlazaba lo que hoy son grandes standar del jazz; un desarrollo a lo McCoy Tyner con la elegancia de un Tete Montoliu pero al más puro estilo Bover, de fraseo suelto, ingenioso, bien sincopado, labrado durante años, lo que entre otros reconocimientos le ha llevado a ser nombrado artista Steinway desde el 2007. Horacio Fumero caminaba junto a él o redondeaba los fraseos o se lanzaba en busca de caminos paralelos dando, entre ambos, a aquel continuo y compacto tributo a Thelonious Monk una consistencia llena de variedad, de colorido y de unidad de espíritu, espíritu Monk, que solo se interrumpía en nuestras mentes con el reconocimiento de los temas, al ser remarcados. Una clase magistral y absoluta delicia. Y, eso, para empezar.

 

Después hubo un respiro y un giro, se presentó Old Bottle, New Wine, un tema de Albert Bover con el que nos mostró su buen hacer como compositor, con su sonido característico, fluído y muy bien marcado, y pasaron a una balada The meaning of the blues, original de Bobby Worth pero que Miles Davis y Gil Evans dieron a conocer y la versionaron en su álbum Miles Ahead  como The meaning of the Blues/Lament   (un ensayo con dos baladas del mismo tono: Gm, de Gil Evans) y cuyo Lament, de J.J.Johnson, Tete Montoliu solía incluir en su repertorio; una balada realmente bella.  Y siguieron con  más temas de su álbum, Caminhos Cruzados, editado por Karonte, en ellos Fumero, que, naturalmente, es atraído por sus raíces, por su folclore, se impregnó de las cadencias sureñas, entre ellas un tango El corazón al sur, de Eladio Blásquez, que al presentarlo le brillaron los ojos, o el precioso tema que da título al álbum Caminhos cruzados de Jobim. Gran conexión entre ambos músicos, sonrisas, miradas de complicidad y caras de satisfacción. Un muy buen tándem.

 

Tantas cosas se reúnen en mi cerebro que no sé por donde empezar, tantos datos, tantas sensaciones, tanta historia, que tendréis que perdonar si me expreso con un cierto desorden pero debo intentar dar sentido a todo lo que unas horas destaparon de mi memoria y, que por supuesto, quiero compartir con vosotros.

 

El pasado, martes 18 de enero, día del concierto, había una gran expectación entre los jazzeros de Valencia y hubo un gran recibimiento para con Horacio Fumero, tal fue que de inmediato se sintió como en casa, después de tantos años de ausencia.

 

Voy a centraros. A finales de los 70, en el centro histórico de Valencia, en la plaza de la Santa Cruz, en el barrio de El Carmen, muy cerca del Jimmy Glass, había un local enorme que se llamaba Tres Tristes Tigres, más tarde se llamó 1894 creo, abierto desde el glorioso año 1976 por el hermano mayor de Perico Sambeat, de hecho fue allí donde Perico empezó a entender y a enamorarse del jazz, y al que se pegó Julio Martí consiguiendo el milagro porque en Tres Tristes Tigres se podía escuchar el jazz, en directo, de grandes músicos y casi en familia y, además, de ahí, nació la actual cuna del jazz valenciano, cuyo brillo incipiente comenzó en otro local, Barro, que estaba en la calle Ripalda del mismo barrio. Pues de esos Tristes Tigres surgieron grandes músicos y maestros como el guitarrista Carlos Gonzálbez, que autodidacta, confiesa que el haber tocado todas las noches en los Tigres fue lo que le llevó a entender y dominar el lenguaje jazz; Donato Marot, un pianista impetuoso que desarrollaba temas llegando al éxtasis; Lluis Llario, marcando el rítmo con su contrabajo magistralmente, ellos formaron el grupo Valencia Jazz y por allí desfilaron muchos más músicos que se adentraban en la resurrección del jazz valenciano, para alegría de todos, como Ximo Caffarena, Salvador Faus y como Jeff Jerolamon que llegó en los 80. Después llegarón a Valencia músicos increíbles como Paul Stocker o, más tarde, Dave Schnitter y se abrieron paso músicos como Perico Sambeat, Joan Soler, Ramón Cardo, Ricardo Belda, innumerables músicos valencianos amantes del jazz a nombrar, pero no es este el momento, que han hecho posible con su música y su maestría un ambiente jazzístico en nuestra ciudad. Valencia ya antes de la dictadura había gozado de un gran ambiente jazzista, sobre todo en la zona de Russafa y la zona del centro, donde abundaban los cafés con orquesta en directo o con un piano abierto a la inspiración del momento de músicos, poetas o músicos-poetas.

 

Y retomo el hilo. En aquellos gloriosos años de incertidumbre e ilusión de finales de los 70, tras la muerte de Paquito. Un día nos aterrizó Horacio Fumero, que había salido de su Argentina natal, en una gira europea junto al gran Gato Barbieri y, al acabarla, no tenía muchas ganas de volver a su país sometido, entonces, bajo la bota militar. Horacio tuvo el privilegio de llegar a Valencia en una época gloriosa, los inicios del post franquismo y dice: se vivía una fiesta de libertad continuada” y es verdad, se vivía la ilusión, la esperanza, el sueño de la revolución, la ciudad bullía de alegría, de teatro, de cine, de música y de una desconocida libertad que se saboreaba sin noción del tiempo.

 

Horacio, a finales de los 70,  subió al escenario de los Tres Tristes Tigres y estos le sonrieron, todo el mundo le recibió como lo que es, un gran músico y una gran persona, nos estuvo deleitando durante noches con un sonido de contrabajo que ya entonces era de absoluta calidad. Y por eso, más tarde, fue llamado a tocar con Tete Montoliu. Por entonces, Horacio y Tete compartieron escenario en un concierto memorable en el Club Perdido Jazz.  Perdido era un club de jazz situado en la calle Sueca del barrio de Russafa, al que se bajaba por unas escaleras anchas hasta toparte con unas inmensas cortinas rojas, muy gruesas y pesadas que amortizaban totalmente el sonido de la música del local. Pepe presidía el local, estaba en la barra, una pequeña barra situada a la derecha y el publico se reunía junto a ella o en los bancos corridos que había entre las múltiples columnas cuadradas que sujetaban el edificio. En ocasiones Perdido estaba tan abarrotado que la gente se apretujaba sentada en el suelo, para escuchar a los grandes músicos que pasaban por su pequeño escenario pero que contaba con un fabuloso piano de cola.

 

A raíz del encuentro entre Tete y Horacio vino una colaboración de casi veinte años entre ambos, acompañados por el querido Peer Wyboris a la batería, que falleció el 23 de agosto del 2008. Y, así, Horacio salió de Valencia, a Madrid, a Barcelona, al mundo entero, le perdimos de vista. Eso fue hace muchos años pero cuando Horacio llegó la otra noche al Jimmy se le esperaba con cariño, con la expectación que surge tras una larga espera, Horacio Fumero estaba guardado en el recuerdo y en el corazón de muchos de nosotros, como un miembro más de la familia.

 

Horacio empezó de chiquito tocando la guitarra pero cuando con 12 años vio a Kicho Díaz (tanguero) con Astor Piazzola se enamoró del contrabajo y supo que ese sería su instrumento. Y así nació Horacio Fumero, un contrabajista cuya mano derecha consigue, gracias a su punto justo entre lo blando y lo rígido percutir las cuerdas de tal forma que consigue darles la amplitud de vibración justa, redonda. Parece fácil pero no, eso es maestría y Horacio tiene esa maestría en sus dedos, el sonido es lo primero que te impacta, después su dominio de las escalas, su sentido del ritmo y su progresión rítmico-melódica que te atrapa por su sencillez, su técnica y su sabiduría y con ese toque de sabor que lleva en la sangre.

 

La otra noche en el Jimmy Glass nos mostró progresiones magistrales, percutió, rasgueo, soltó, glissandó, vibró las cuerdas con su arco, traía todo para devolvernos a aquel Horacio, ahora enriquecido, que sobre el enorme escenario de los TresTristes Tigres ya sonaba llenando todo el inmenso local con la redondez de su sonido, con sus agudos que se extendían en el tiempo para perderse y ser abrazos por unos graves que caminaban al compás con la melodía y los atrapaban.

 

Recuperamos a un Horacio Fumero con letras mayúsculas pero sencillo, cercano, un Horacio con un camino sin interrupciones que fluye por el buen jazz. En este caso al lado del gran pianista Albert Bover que desgrana los temas con una sutil elegancia y un muy buen hacer. Un dueto que fue un placer disfrutar, entre la emoción del reencuentro, la calidad de los temas y la maestría y, por tanto, sencillez de los músicos.

 

Hubo dos bises, a petición del publico volvieron al escenario, donde Fumero nos abrió su corazón y nos explicó cuando llegó a Valencia en los 70 y lo importante que fue esta ciudad en su vida y nos contó que compone pocos temas pero que todos tiene nombre de pájaro y nos tocó Carancho. Y, como no, nos contó que su encuentro con Tete Montoliu surgió cuando estaba en Valencia. Y, en ese momento, Tete estuvo entre nosotros, la emoción embargaba y nos regalaron el único tema que en bises Tete tocaba, su Jo Vull Que M’Acaricis, Albert nos devolvió desde la memoria a aquel gran Tete Montoliu. Un sin palabras.

http://www.youtube.com/watch?v=NSkIHrDCOIo

 

Horacio Fumero se encontró en casa, después de tantos años y gracias a Jimmy Glass, así que se arrancó en un homenaje de agradecimiento para Chevi, que nos lo hizo posible, con uno de los mejores locales de jazz; que, además, como toca el contrabajo los músicos pueden venir a las actuaciones “de rositas” porque el contrabajo de Chevi es un muy buen contrabajo.

 

Bueno, ha sido difícil espero que no hayáis atragantado o perdido por el camino pero no es fácil explicar tantas cosas cargadas de tanta emoción y quisiera guardalas despacio de nuevo con las otras en mi memoria pero sobre todo en el corazón.

 

Solo agradecer a Horacio Fumero que nos haya visitado después de tanto tiempo y a Albert Bover, que ya disfrutamos en otro concierto memorable hace unos meses, agradecerle que haya vuelto y haya hecho esto posible, y agradecer a los dos su música y su buen hacer. Gracias, gràcies.

 

http://www.horaciofumero.com/

http://www.myspace.com/horaciofumero

http://www.albertbover.com/

http://www.myspace.com/albertbovermusic

 

Horacio Fumero en Valencia en el Jimmy Glass acompañado de Albert Bover

 

 

Dentro de los duetos del Jimmy Glass de Valencia, en esta ocasión fue un dueto de pago, naturalmente era un dueto de altura: Albert Bover, piano y Horacio Fumero, contrabajo. Las formaciones de dueto son arriesgadas a la vez enriquecedoras. Hace unos meses pudimos disfrutar de Gorka Benítez, saxo tenor y David Xirgú, batería presentando A marte otra vez, fue en el C.Cultural Octubre, donde el riesgo se convirtió en belleza y ahora también disfrutamos con un dueto de verdadero lujo, rico, rico, rico; y algo más.

 

La sesión comenzó sin respiro Albert Bover deshacía una madeja de temas de Theleonius Monk sin interrupciones con la sutileza de sus dedos sobre las teclas del piano enlazaba lo que hoy son grandes standars del jazz; un desarrollo a lo McCoy Tyner pero con la contenida elegancia de un Tete Montoliu pero al más puro estilo Bover que como Tete emergió de las raíces clásicas pero él las lleva impresas en sus genes.

 

Después hubo un respiro y un giro, se presentó un tema de Bover Old Bottle New Wine y un blues The meaning of the blues que atribuyeron a Miles Davis, pero es de Bobby Worth y pasaron a tocar más temas de su álbum Caminhos Cruzados, editado en el 2008 por Karonte. En ellos Fumero, que también es atraído por las raíces de su folclore se impregnó de las candencias sureñas entre ellas un tango “El corazón al sur”, de Eladio Blásquez o el precioso tema que da título al álbum Caminhos cruzados de Jobim.

 

Tantas cosas se reúnen en mi cerebro que no sé por donde empezar, tantos datos, tantas sensaciones, tanta historia, que tendréis que perdonar si me expreso con un cierto desorden pero debo intentar dar sentido a todo lo que unas horas destaparon de mi memoria y, que por supuesto, quiero compartir con vosotros.

 

El pasado, martes 18 de enero, día del concierto, había una gran expectación entre los jazzeros de Valencia y hubo un gran recibimiento para con Horacio Fumero, tal fue que de inmediato se sintió como en casa, después de tantos años de ausencia.

 

Voy a centraros. A finales de los 70, en el centro histórico de Valencia, en la plaza de la Santa Cruz, en el barrio de El Carmen, muy cerca del Jimmy Glass, había un local enorme que se llamaba Tres Tristes Tigres, más tarde se llamó 1894 creo, abierto desde el glorioso año 1976 por el hermano mayor de Perico Sambeat, de hecho fue allí donde Perico empezó a entender y a enamorarse del jazz, y al que se pegó Julio Martí consiguiendo el milagro porque en Tres Tristes Tigres se podía escuchar el jazz, en directo, de grandes músicos y casi en familia y, además, de ahí, nació la actual cuna del jazz valenciano, cuyo brillo incipiente comenzó en otro local, Barro, que estaba en la calle Ripalda del mismo barrio. Pues de esos Tristes Tigres surgieron grandes músicos y maestros como Carlos Gonzálbez, que autodidacta, confiesa que el haber tocado todas las noches en los Tigres fue lo que le llevó a entender y dominar el lenguaje jazz; Donato Marot, un pianista impetuoso que desarrollaba temas llegando al éxtasis; Lluis Llario, marcando el rítmo con su contrabajo magistralmente, ellos formaron el grupo Valencia Jazz y desfilaron muchos más músicos que se adentraban en la resurrección del jazz valenciano, para alegría de todos, como Ximo Caffarena, Salvador Faus y como Jeff Jerolamon que llegó en los 80 o Paul Stocker o más tarde Dave Schnitter dando paso a músicos como Perico Sambeat, Joan Soler, Ramón Cardo, Ramón Belda, innumerables músicos valencianos amantes del jazz a nombrar pero no es este el momento. Valencia ya antes de la dictadura había gozado de un gran ambiente jazzista, sobre todo en la zona de Russafa y la zona del centro, donde abundaban los cafés con orquesta en directo o con un piano abierto a la inspiración del momento de músicos, poetas o músicos-poetas.

 

Y retomo el hilo. En aquellos gloriosos años de incertidumbre e ilusión finales de los 70, tras la muerte de Paquito. Un día nos aterrizó Horacio Fumero, que había salido de su Argentina natal, en una gira europea junto a Gato Barbieri y al acabarla no tenía muchas ganas de volver a su país sometido, entonces, bajo la bota militar. Horacio tuvo el privilegio de llegar a Valencia en una época gloriosa, los inicios del post franquismo y dice: “se vivía una fiesta de libertad continuada” y es verdad, se vivía la ilusión, la esperanza, el sueño de la revolución, la ciudad bullía de alegría, de teatro, de música y de una desconocida libertad que se saboreaba sin noción del tiempo.

 

Horacio subió al escenario de los Tres Tristes Tigres y estos le sonrieron, todo el mundo le recibió como lo que es, un gran músico y una gran persona, nos estuvo deleitando durante noches con un sonido de contrabajo que ya entonces era de absoluta calidad. Y por eso, más tarde, fue llamado a tocar con Tete Montoliu. Por entonces, Horacio y Tete compartieron escenario en un concierto memorable en el club Perdido, Perdido era un club de jazz situado en la calle Sueca del barrio de Russafa, al que se bajaba por unas escaleras anchas hasta toparte con unas inmensas cortinas rojas, muy gruesas y pesadas que amortizaban totalmente el sonido de la música del local. Pepe presidía el local, estaba en la barra, una pequeña barra situada a la derecha y el publico se reunía junto a ella o en los bancos corridos que había entre las múltiples columnas cuadradas que sujetaban el edificio. En ocasiones Perdido estaba tan abarrotado que la gente se apretujaba sentada en el suelo, para escuchar a los grandes músicos que pasaban por su pequeño escenario pero que contaba con un fabuloso piano de cola.

 

A raíz del encuentro entre Tete y Horacio vino una colaboración de casi veinte años entre ambos, acompañados por el querido Peer Wyboris a la batería, que falleció el 23 de agosto del 2008. Y, así, Horacio salió de Valencia, a Madrid, a Barcelona, al mundo entero, le perdimos de vista. Eso fue hace muchos años pero cuando Horacio llegó la otra noche al Jimmy se le esperaba con cariño, con la expectación que surge tras una larga espera, Horacio Fumero estaba guardado en el recuerdo y en el corazón de muchos de nosotros, como un miembro más de la familia.

 

Horacio empezó de niño tocando la guitarra pero cuando con 12 años vio a Kicho Díaz (tanguero) con Astor Piazzola se enamoró del contrabajo y supo que ese sería su instrumento. Y así nació Horacio Fumero, un contrabajista cuya mano derecha consigue, gracias a su punto justo entre lo blando y lo rígido percutir las cuerdas de tal forma que consigue darles la amplitud de vibración justa, redonda. Parece fácil pero no, eso es maestría y Horacio tiene esa maestría en sus dedos, el sonido es lo primero que te impacta, después su dominio de las escalas, su sentido del ritmo y su progresión rítmico-melódica que te atrapa por su sencillez, su técnica y su sabiduría y con ese toque de sabor que lleva en la sangre.

 

La otra noche en el Jimmy Glass nos mostró progresiones magistrales, percutió, rasgueo, soltó, glissandó, vibró las cuerdas con su arco, traía todo para devolvernos a aquel Horacio ahora enriquecido que sobre el enorme escenario de los TresTristes Tigres ya sonaba llenando todo el inmenso local con la redondez de su sonido, con sus agudos que se extendían en el tiempo para perderse y ser abrazos por unos graves que caminaban al compás con la melodía y los atrapaban.

 

Recuperamos a un Horacio Fumero con letras mayúsculas pero sencillo, cercano, un Horacio con un camino sin interrupciones que fluye por el buen jazz. En este caso al lado del gran pianista Albert Bover que desgrana los temas con una sutil elegancia y un muy buen hacer. Un dueto que fue un placer disfrutar, entre la emoción del reencuentro, la calidad de los temas y las maestría de los músicos.

 

Hubo dos bises, a petición del publico volvieron al escenario, donde Fumero nos abrió su corazón y nos explicó cuando llegó a Valencia en los 70 y lo importante que fue esta ciudad en su vida y nos contó que compone pocos temas pero que todos tiene nombre de pájaro y nos tocó Carancho. Y, como no, nos contó que su encuentro con Tete Montoliu surgió cuando estaba en Valencia. Y, en ese momento, Tete estuvo entre nosotros, la emoción embargaba y nos regaló el único tema que Tete tocaba suyo Jo Vull Que M’Acaricis, Albert nos devolvió desde la memoria a aquel gran Tete Montoliu. Un sin palabras.

http://www.youtube.com/watch?v=NSkIHrDCOIo

 

Horacio Fumero se encontró en casa, después de tantos años y gracias a Jimmy Glass, así que se arrancó en un homenaje de agradecimiento para Chevi, que nos lo hizo posible, uno de los mejores locales de jazz; que, además, como toca el contrabajo lo músicos pueden venir a las actuaciones “de rositas” porque el contrabajo de Chevi es un muy buen contrabajo.

 

 

Bueno, ha sido difícil espero que no hayáis atragantado o perdido por el camino pero no es fácil explicar tantas cosas cargadas de tanta emoción y quisiera guardalas despacio de nuevo con las otras en mi memoria pero sobre todo en el corazón.

 

Solo agradecer a Horacio Fumero que nos haya visitado después de tanto tiempo y a Albert Bover, que ya disfrutamos en otro concierto memorable hace unos meses, agradecerle que haya hecho esto posible y agradecer a los dos su música y su buen hacer. Gracias, gràcies.

 

http://www.horaciofumero.com/

http://www.myspace.com/horaciofumero

http://www.albertbover.com/

http://www.myspace.com/albertbovermusic

 

Julio Bustamante en La Edad de Oro de Valencia

Julio Bustamante en La Edad de Oro de Valencia

Mañana, viernes 14 de enero, JULIO BUSTAMANTE acompañado a la guitarra por Carles Carrasco y con Montse Azorín a los coros actuará en La Edad de Oro de Valencia, a las 23.00 horas.

Seguro que nos regala algunos temas de su próximo álbum.

 

La Edad de Oro.

C/ San Jacinto, 3 (Entre la calle Quart y Dr.Zamenhof)
Valencia
Tlf. 649 255 048

 

http://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Bustamante

http://www.myspace.com/juliobustamanteband

Ruth Ling

Ruth Ling

   Ruth Ling es de Singapur, es compositora, cantante, pianista, guitarrista,... se graduó en Berklee, en 2002, en producción e ingeniería. Ha editado dos álbumes How can I Not y Live Unplugged at BCEC, se ha lanzado al pop y al jazz e incluso ha formado parte de una banda, Walking on Water, formada por cuatro mujeres en el 2003 y que se zambulleron en el jazz y el R&B, improvisando y arreglando temás clásicos, en el 2006 editaron un álbum: Into Our Faith.

www.walkingonwaterband.com

http://www.tanglinmusic.org/bands/bandimages/walkingonwater_bio.pdf

 

Pero Ruth Ling también canta maravillosamente en inglés y chino mandarín y confiesa influencias de Herbie Hancock, Stevie Wonder, Pat Metheny, Wes Montgomery, Jill Scott, Matt Redman, entre otros.

 

Escucha su Spain de Al Jarreau:

http://www.youtube.com/watch?v=S8GpQzVMyx8

 

Mira como marca el rítmo y se lanza a un super agudo:

http://www.youtube.com/watch?v=Hijj6dBuH_I

y más:

http://www.youtube.com/watch?v=TvoffOuPMLY

 

Y al piano sola con su deliciosa voz cantando en chino mandarín:

http://www.youtube.com/watch?v=UhHo6HA3LRQ

http://www.youtube.com/watch?v=m4Q7BpnRE40

http://www.youtube.com/watch?v=EJph7kdfVSg

http://www.youtube.com/watch?v=c-TkZyYIaaM

 

How can I not (con guitarra):

http://www.youtube.com/watch?v=SeBEXsvcIC0

 

What I am whitout you:

http://www.youtube.com/watch?v=yKkqqZSINJM

 

 

Web y Myspace:

http://www.ruthling.net/

http://www.myspace.com/ruthling

谢谢 露丝!