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Febrero Loco

Wislawa Szymborska

Wislawa Szymborska

   Wisława Szymborska es una poetisa polaca que nació un 2 de julio de 1923 y en 1996 recibió el Premio Nobel de Literatura.

 

 

Alabanza de los Sueños

 

En sueños

pinto como Vermeer van Delft.

 

Hablo griego con fluidez

y no sólo con los vivos.

 

Conduzco un coche

que me obedece.

 

Poseo talento

y escribo grandes poemas.

 

Oigo voces

no peor que los venerables santos.

 

Mis dotes pianísticas

os dejarían boquiabiertos.

 

Revoloteo como es debido,

es decir, por propio impulso.

 

Me precipito desde el tejado

y sé caer, suave, en el verdor.

 

No tengo problemas

para respirar bajo el agua.

 

No puedo quejarme

he descubierto la Atlántida.

 

Por suerte sé despertar siempre

antes de morir.

 

En cuanto una guerra estalla

me vuelvo del otro lado.

 

Soy hija de mi época

pero no por obligación.

 

Hace un par de años

vi dos soles.

 

Y, anteayer, un pingüino.

Con meridiana claridad.

 

 

http://amediavoz.com/szymborska.htm

José Antonio Labordeta Subías (1935-2010)

José Antonio Labordeta Subías (1935-2010)

   José Antonio Labordeta, nos ha dejado hoy, 19 de septiembre, en su ciudad natal, Zaragoza. Y me viene al recuerdo cuando le escuché cantar en el Centro Aragonés de Valencia, en los 70, su Canto a la libertad, rodeados de aragoneses, que habían hecho de ese canto su himno, todos coreábamos, después le pedimos que nos cantará La Peseta y tras explicar que era un tema de Joaquín Carbonell la cantó, ¡qué bonita, que redonda, que puñeta, que pequeña es la peseta! coreamos. Él fue mi primera imagen de la palabra cantautor o de canción protesta que iban al alimón.

   Labordeta olía a tierra, sonaba a tierra, era tierra y también, desde ese día cuando pienso en Aragón me viene su imagen recia, noble y con aromas a olivos milenarios, a tierra seca, a té de monte a romero. Labordeta durante el franquismo escribía, era cantautor y poeta y sufría la censura, luego adaptó su camino con la misma intención y diferente forma pero su constante era siempre el amor a la tierra y sobretodo a su tierra y, así, lo sienten todos los aragoneses que hoy sentirán que han perdido algo. De JAL, José Antonio Labordeta, también, a veces, la palabra libertad me devuelve a la memoria su voz firme y decidida y la libertad toma sentido de derecho claro a la misma. 

 

 

Todos los Santos en Albarracín

Silenciosa la anciana
reza en tu cementerio. Corre la niña.
El cielo está pendiente de la roca.
Aire sobre la muralla,
detenido,
como un lamento,
como una larga frase derrumbada.

Guadalaviar torcido, ausente,
lames, ceremonioso, la roca
que desciende.

Albarracín,
quilla de piedra,
rojo penacho de cuestas y de arcadas,
sobre ti duerme el tiempo,
sólo pervive el agua.

 

El tiempo difícil (1)


A nadie golpeamos
y fuimos, al contrario, empujados,
hasta caer de bruces en la yerba.

A nadie hicimos daño
y fuimos juzgados,
silenciados, hundidos, una y otra vez.

No tuvimos valor de levantar la mano
de poner la mejilla, el otro rostro lado
para recibir un nuevo golpe.

Nada hicimos.

Enjugamos las lágrimas, el miedo,
arrinconamos nuestras dudas
los odios
y seguimos intentando vivir -¿vivir?-
amargamente unidos al espacio vital
que nos ofrecen.

Ahora, luego, ya nadie
se pregunte
qué hacer, qué caminamos.

Estamos todavía absorbidos por la tierra
brutal, seca, infinita
que nos tiene apresados.

 

Biografía:

http://www.10lineas.com/labordeta/antb.htm#bio

Su web

http://zaragozame.com/labordeta/

La poesía de JAL:

http://www.10lineas.com/labordeta/ant.htm

 

 

Canto a la libertad:

http://www.youtube.com/watch?v=i15eFc_BCu4

 

La Peseta:

http://www.youtube.com/watch?v=DrBBVBPfAbA

 

Somos:

http://www.youtube.com/watch?v=qgOVPEVGtMo

 

La Bullonera: Los de Zaragoza, Huesca y Teruel:

http://www.youtube.com/watch?v=c6mHflWghAM&p=795E0054172386AC&playnext=1&index=11

 

 

Aragón

Polvo, niebla, viento y sol

y donde hay agua, una huerta;

al norte, los Pirineos:

esta tierra es Aragón.

Al norte, los Pirineos

al sur, la sierra callada,

pasa el Ebro por el centro

con su soledad a la espalda.

Dicen que hay tierras al este

donde se trabaja y pagan.

Hacia el oeste el Moncayo

como un dios que ya no ampara.

Desde tiempos a esta parte,

vamos camino de nada,

vamos a ver cómo el Ebro

con su soledad se marcha.

Y con él van en compaña

las gentes de estas vaguadas,

de estos valles, de estas sierras,

de estas huertas arruinadas.

Polvo, niebla, viento y sol

y donde hay agua, una huerta;

al norte, los Pirineos:

esta tierra es Aragón.

 

http://www.cancioneros.com/co/1773/2/jose-antonio-labordeta-por-fernando-g-lucini

 

A la mierda:

http://www.youtube.com/watch?v=RGB71U4E1Rk

http://www.youtube.com/watch?v=JadyaKBePDw

 

Adiós:

http://www.youtube.com/watch?v=ZRVWMkXUomM

Lluís Coloma Boogie Woogie Man

Lluís Coloma Boogie Woogie Man

Definitivamente ya no me dejo engañar por lo de la caja tonta, la caja no es tonta es muy lista y lo que hace es atontecer y convertir el mundo en una mierda. Si en España alguien se guía por nuestra programación para entender un poco más nuestra cultura se encuentra con gritos, difamaciones, puterío, preparación al puterío, irreverencias políticamente incorrectas sin ningún pudor, espectacularización de las desgracias,…  bueno todos sabemos qué…  te encuentras algo que te dice por dentro si mi país es esto yo me bajo. Ya de madrugada te dan la terapia para superar la programación del día, tarot, videncias, horóscopos o te hacen adicto al juego a domicilio; te dan el bálsamo de llenar el vacío de todo, tus sueños robados, con el exprimidor, el masajeador que te quitará la grasa que has acumulado paralizado ante la caja asesina de la cultura y de las persona, hipotecándote durante meses. Y dentro del panorama, entre comillas, cultural para ellos solo hay cuatro escritores, cuatro músicos, cuatro pintores; cuatro, que son al parecer los únicos durante décadas y décadas y algunos incluso han sido fabricados por la misma caja cuya endogamia está llegando ya al nivel de la deformidad genética. Señores si algo hay en este país es cultura y artistas, no los ignoren ni los destierren, ya está bien de tanta mierda.

Pero ayer la televisión brillaba como un medio útil de comunicación que ya pocos utilizan como tal, era en la 2 de TVE española, de madrugada, claro está. La 2 está emitiendo los conciertos de los diferentes festivales de jazz del país y anoche le tocaba dentro del Festival de Jazz de San Javier, que se celebró en julio, al duelo de pianos entre Barrelhouse Chuck y Lluís Coloma, joder, digo, caramba, qué conciertazo y qué placer el diferido. Y sobretodo que placer haber podido disfrutar de la pasión y la energía y el buen hacer y la sonrisa del pianista Lluís Coloma en directo, el pasado 24 de julio en San Javier (Murcia). Concierto en el que el pianista y cantante Barrelhouse Chuck de Chicago se enfrentaba en duelo, mejor, en juego, con el catalán Lluís Coloma, al piano y Hammond B3 acompañados por el saxofonista tenor Dani Pérez; el guitarra, Baltasar Bordoy; el contrabajista Manolo Germán y el batería Marc Ruiz.  

¡Gracias a todos lo pasé genial y gracias a la 2 por emitirlo!

Y a los "especialistas" que dicen que a la gente le gustan las series, de traiciones, asesinatos y efectivos policías o las que te hacen adicto a cereales, dulces o hamburguesas y los programas de los sin corazón; hay que decirles: Si, claro, cuando te noquean y te dan heroína seguro que te enganchas. Espero que no tengan la idea de hacer de España el puticlub de Europa pero lo parece.

Lluís Coloma es capaz de adaptar el vuelo del moscardón de Korsakov al ritmo frenético del boogie o de hacerle al profesor un tributo con su Longhair’s Tribute y lo hace, incluso le faltan teclas. ¡Qué tributo!, frenético, divertido, efervescente. Hasta los grandes se quedan sin palabras cuando juegan con él, solo sientes un gran agradecimiento y amor. Barrelhouse Chuck lo expresó abrazándose a sí mismo el pecho con ese gesto que expresa cariño, querer guardar algo en tu corazón, no conozco un adjetivo adecuado ni creo que un adjetivo pueda expresarlo, a Barrelhouse tampoco le llegaba a los labios adjetivo posible. Alegría, emoción, Lluís Coloma te hace participe de ese estado en un juego en el que no solo él se divierte si no que hace divertirse a los demás, increíble también el contrabajo Manolo Germán que no tañía las cuerdas las percutía. Boogie Woogie, yeahhhh!!!

Lluís Coloma nació en Barcelona en 1973 y él es todo un Boogie Woogie Man, está enamorado de este género y quiere transmitirlo no solo con su piano y sus dedos voladores, también organiza el encuentro anual Blues & Boogie Reunion en Terrasa, Las Noches de Boogie Woogie de Sabadell y Llinars del Vallés y, también, colabora con la Sociedad de Blues de Barcelona en la organización del Boogie Woogie Jubilee.

Gràcies Lluís!

http://www.lluiscoloma.com/

http://www.myspace.com/lluiscoloma

 

La Blues & Boogie Reunion:

www.BluesBoogieSpain.com

Societat de Blues de Barcelona:

http://www.bluesbarcelona.org/

 

Video del tema Bumble Boogie:

http://www.youtube.com/watch?v=wuj4WgyP4Gs

La programación de madrugada de jazz de este mes:

http://jazz.sanjavier.es/es/noticia_TVE2010.html

 

Y los videos a la carta:

http://www.rtve.es/alacarta/la2/

Taller de expresión artística para niños

Taller de expresión artística para niños

Este domingo 19 de septiembre a las 12.30 horas se disfrutará de un taller, pensado para los niños, de expresión artística. El taller nace de la creativa Helénè Crecént y tendrá lugar el Librería-Cafetería Slaughterhouse de Valencia.

 

http://www.helenecrecent.com/es/index.asp

 

Librería-Cafetería Slaughterhouse

C/Denia, 22

Russafa-Valencia

http://slaughterhouse.es/sucesos/

Ida Vitale

Ida Vitale

Ida Vitale es una poeta uruguaya, que nació un 2 de noviembre de 1973 en Montevideo y es una de las voces de la llamada generación del 45 a la que también pertenecieron Mario Benedetti, Juan Carlos Onetti, Idea Vilariño o Carlos Maggi.

 

La palabra infinito

La palabra infinito es infinita,
la palabra misterio es misteriosa.
Ambas son infinitas, misteriosas.
Sílaba a sílaba intentas convocarlas
sin que una luz anuncie su dominio,
una sombra señale a qué distancia de ellas
está la opacidad en que te mueves.
Van a algún punto del resplandor y anidan,
cuando las dejas libres en el aire,
esperando que un ala inexplicable
te lleve hasta su vuelo.

¿Es más que su sabor el gusto de la vida ?

 


Poema de un fulgor a otro

Quizás no se deba ir más lejos.
Aventurarse quizás apenas sea
desventurarse más,
alejarse un atroz infinito
del sueño al que accedemos
para irisar la vida,
como el juego de luces que encendía,
en la infancia,
el prisma de cristal,
el lago de tristeza, ciertas islas.
Sí, entre biseles citados los colores,
un fulgor anidaba sobre otro
-seda y deslumbramiento
el margen del espejo-
y aquello también era un espectro,
sabido, exacto. Centelleos ajenos
en un mundo apagado.
Como un canto sin un cuerpo visible,
un reflejo del sol creaba
una cascada un río una floresta
entre paredes áridas.
Sí, no vayamos más lejos,
quedemos junto al pájaro humilde
que tiene nido entre la buganvilia
y de cerca vigila.
Más allá sé que empieza lo sórdido,
la codicia, el estrago.

 

http://amediavoz.com/vitale.htm

Chantal Maillard presentará este otoño su nueva obra “Bélgica”

Chantal Maillard presentará este otoño su  nueva obra “Bélgica”

Para los seguidores y adoradores de Chantal Maillard, poeta que nació en Bélgica en 1951, vivió allí hasta los trece años y luego se trasladó con su familia a España, deciros que está dando los últimos toques a su próxima obra de prosa poética Bélgica. La obra muestra rasgos de su vida, su infancia en Bélgica. Una reflexión, una mirada atrás y reencuentro con los orígenes, fragmentos de recuerdos casi difuminados por el tiempo pero que los paisajes vuelven a reactivar en las neuronas cerebrales, sacando a la luz la magia de la infancia y del inicio de la adolescencia que marcan la vida como un diapasón con un ritmo preestablecido, los ecos devuelven la conciencia del patrón que marca todos los futuros advenimientos, Chantal los llama resonancias.

20è Festival L’Hora del Jazz. Memorial Tete Montoliu.

20è Festival L’Hora del Jazz. Memorial Tete Montoliu.

Del 3 al 30 de septiembre se está celebrando el 20è Festival L’Hora del Jazz. Memorial Tete Montoliu. El guitarrista y compositor Max Sunyer, presidente de la Associació de Musics de Jazz i Música Moderna de Catalunya organizadores del festival, está realmente sorprendido de la continuidad y éxito del festival que ya ha llegado a su veinteava edición.. La asociación, la AMJM ofrece diversos servicios a los músicos. Aquí puedes consultar en la web y, también, la programación del festival.

 

Web de la AMJM:

http://www.amjm.org/

Programación del festival:

http://www.atiza.com/festivales/2010/lhoradeljazz/

 

Web de Max Sunyer:

http://www.maxsunyer.com/

Sonny Rollins 80th Birthday Celebration

Sonny Rollins 80th Birthday Celebration

   El 7 de septiembre hizo 80 añitos que el gran saxofonista tenor Sonny Rollins nació en Nueva York y ayer se celebró un concierto para celebrarlo en el Beacon Theatre de Nueva York. En el que participaron como invitados especiales Jim Hall guitarrista que compartió grandes conciertos con Sonny Rollins en los 60 y que en diciembre de este año también cumplirá los ochenta. Otro invitado especial será el trompetista Roy Hargrove que compartió con ellos dos en el 1991 un concierto en el Carnegie Hall aunque está a la mitad del camino solo 40 años. y, por último, el bajista Christian McBride que tocó con Sonny Rollins hace unos años en el Carnegie Hall junto a Roy Haynes. Otros músicos que comparten este increíble concierto son: Kobie Watkins, batería; Sammy Figueroa, percusión; Bob Cranshaw, bajo; Russell Malone, guitarra, y otros muchos invitados que dejaron su música en el escenario del Beacon Theatre en honor al gran Sonny Rollins, como Roy Haynes y Ornette Coleman. Dos horas tocando, dos horas increíbles de buen jazz.

http://www.flickr.com/photos/ednewman/4978866045/in/photostream/

http://www.youtube.com/watch?v=F31Ntk3zOOk

http://www.youtube.com/watch?v=co1Zb8bjyJs&feature=channel

 

Sonny Rollins explica el misterio de su magia musical, nos dice que lo principal es la práctica de lo más básico y necesario que necesitas saber para tocar, la práctica diaria hasta absorber completamente estas bases pero también debes hacer tiempo para ser creativo y libre. Has de ver la práctica como una diversión, algo fácil, buscar tiempo para la expresión, abrirte a la expresión. Dentro del proceso de improvisación debes conocer tus materias, las canciones, los armónicos, estudiarlos una y otra vez para que cuando subas al escenario los olvides completamente así es como surge el subconsciente, el subconsciente surge y yo no se lo que hago, me sorprendo a mi mismo de lo que he tocado y eso es grandioso, es único, es mágico. No tengo conciencia de lo que estoy haciendo, mi mente está en blanco y no tengo conciencia de lo que voy hacer después de una cosa o de otra. Si todo confluye entonces la parte creativa se convierte en una experiencia excitante para el público y para mi.

Claro así te explicas porqué en uno de sus conciertos, a principios de los ochenta, en el Velódromo de Anoeta de Donosti, era de día y de repente el calypso que Rollins tocaba sobre el escenario sumió a gran parte de los espectadores, por no decir todos, en un trance en el que no podíamos parar de bailar, en las gradas o sobre la pista, y la gente comenzó a quitarse la ropa. Fue algo tan increíble que el calypso sonó durante tres meses en mi cabeza todos los días y aún hoy en día incluso cuando algo me lo recuerda lo revivo intensamente.

Please Sonny don’t stop the Carnival and thanks for your birth’s gig 80 years ago!

 

Don’t Stop the Carnival the great Sonny’s Calypso:

http://www.youtube.com/watch?v=YPRik08kQFI

 Tenor Madness:

http://www.youtube.com/watch?v=S46dhVcYWpY

Sonny Rollins y Jim Hall

http://www.youtube.com/watch?v=86Pz-XYLULg

Sonny habla de su amado amigo Miles Davis

http://www.youtube.com/watch?v=3WfRlyUKv8Y&feature=related

 

 

Web de Sonny:

http://www.sonnyrollins.com/