Del 20 al 25 de mayo: IV Festival Palabra en el Mundo

 

León Felipe, era Felipe Camino Galicia de la Rosa (Tábara, Zamora, 11 de abril de 1884 – Méjico, 18 de septiembre de 1968)

 

Como tú

 

Así es mi vida,
piedra,
como tú. Como tú,
piedra pequeña;
como tú,
piedra ligera;
como tú,
canto que ruedas
por las calzadas
y por las veredas;
como tú,
guijarro humilde de las carreteras;
como tú,
que en días de tormenta
te hundes
en el cieno de la tierra
y luego
centelleas
bajo los cascos
y bajo las ruedas;
como tú, que no has servido
para ser ni piedra
de una lonja,
ni piedra de una audiencia,
ni piedra de un palacio,
ni piedra de una iglesia;
como tú,
piedra aventurera;
como tú,
que tal vez estás hecha
sólo para una honda,
piedra pequeña
y
ligera...

 

León Felipe

 

http://www.youtube.com/watch?v=WxlTUjd2F2Y

 

 

http://www.trazegnies.arrakis.es/leonfelipe2.html

 

http://www.trazegnies.arrakis.es/bioleonf.html

 

http://amediavoz.com/felipe.htm

 

 

Del 20 al 25 de mayo: IV Festival Palabra en el Mundo

 

Gabriel Impaglione (Moròn- Buenos Aires, 15 de enero de 1958)

 

Alguien muerde un basta

desmembrado

que le salpica el cuerpo.

 

En el silencio

cómplice

el mundo es un funeral a cuenta.

 

Será muy tarde entonces.

Impune oscuridad

de piedra eterna.

 

La humanidad arrasada

por una epidemia de yonosabía.

 

Gabriel Impaglione

 

Del 20 al 25 de mayo: IV Festival Palabra en el Mundo

 

Gabriel Celaya (Hernani, Guipúzcoa, 19 de marzo de 1911 – Madrid, 18 de abril de 1991)

 

La poesía es un arma cargada de futuro

Cuando ya nada se espera personalmente exaltante,
mas se palpita y se sigue más acá de la conciencia,
fieramente existiendo, ciegamente afirmado,
como un pulso que golpea las tinieblas,

cuando se miran de frente
los vertiginosos ojos claros de la muerte,
se dicen las verdades:
las bárbaras, terribles, amorosas crueldades.

Se dicen los poemas
que ensanchan los pulmones de cuantos, asfixiados,
piden ser, piden ritmo,
piden ley para aquello que sienten excesivo.

Con la velocidad del instinto,
con el rayo del prodigio,
como mágica evidencia, lo real se nos convierte
en lo idéntico a sí mismo.

Poesía para el pobre, poesía necesaria
como el pan de cada día,
como el aire que exigimos trece veces por minuto,
para ser y en tanto somos dar un sí que glorifica.

Porque vivimos a golpes, porque apenas si nos dejan
decir que somos quien somos,
nuestros cantares no pueden ser sin pecado un adorno.

Estamos tocando el fondo.

Maldigo la poesía concebida como un lujo
cultural por los neutrales
que, lavándose las manos, se desentienden y evaden.

Maldigo la poesía de quien no toma partido hasta mancharse.

Hago mías las faltas. Siento en mí a cuantos sufren
y canto respirando.

Canto, y canto, y cantando más allá de mis penas
personales, me ensancho.

Quisiera daros vida, provocar nuevos actos,
y calculo por eso con técnica qué puedo.

Me siento un ingeniero del verso y un obrero
que trabaja con otros a España en sus aceros.

Tal es mi poesía: poesía-herramienta
a la vez que latido de lo unánime y ciego.

Tal es, arma cargada de futuro expansivo
con que te apunto al pecho.

No es una poesía gota a gota pensada.

No es un bello producto. No es un fruto perfecto.

Es algo como el aire que todos respiramos
y es el canto que espacia cuanto dentro llevamos.

Son palabras que todos repetimos sintiendo
como nuestras, y vuelan. Son más que lo mentado.

Son lo más necesario: lo que no tiene nombre.

Son gritos en el cielo, y en la tierra son actos.

Gabriel Celaya

 

El origen isleño del Festival Palabra en el Mundo:

http://festivalpalabraenelmundo.spaces.live.com/?_c11_BlogPart_BlogPart=blogview&_c=BlogPart&partqs=cat%3dEntrevistas

 

http://amediavoz.com/celaya.htm

http://www.poesi.as/Gabriel_Celaya.htm

 

Del 20 al 25 de mayo: IV Festival Palabra en el Mundo

 

Rafael Alberti (Puerto de Santa María, Cádiz, 16 de diciembre de 1902 - Puerto de Santa María, Cádiz, 28 de octubre de 1999

 

Galope

Las tierras, las tierras, las tierras de España,
las grandes, las solas, desiertas llanuras.

Galopa, caballo cuatralbo,
jinete del pueblo,
al sol y a la luna.

¡A galopar,
a galopar,
hasta enterrarlos en el mar!

A corazón suenan, resuenan, resuenan las tierras de España, en las herraduras.

Galopa, jinete del pueblo,
caballo cuatralbo,
caballo de espuma.

¡A galopar,
a galopar,
hasta enterrarlos en el mar!

Nadie, nadie, nadie, que enfrente no hay nadie;
que es nadie la muerte si va en tu montura.

Galopa, caballo cuatralbo,
jinete del pueblo,
que la tierra es tuya.

¡A galopar,
a galopar,
hasta enterrarlos en el mar!

 

Rafael Alberti

 

 

 

Sant Vicent del Raspeig (Alicante) participa :

http://festivalpalabraenelmundo.spaces.live.com/?_c11_BlogPart_BlogPart=blogview&_c=BlogPart&partqs=cat%3dConfirmaciones%2520del%2520Mundo...%2520%255bIV%2520Festival%2520Palabra%2520en%2520el%2520Mundo%255d

 

http://www.youtube.com/watch?v=dRQ4obSub74&feature=related

 

Todavía hay muchos que piensan y dicen que la mujer “sólo es un agujero”

 

 

¿Cómo puede una mujer ser un agujero?

Creo que el agujero está en tu cabeza ¡pobrecito!

 

 

Parole, parole, parole y negocio, un agujero de mierda:

http://www.un.org/spanish/conferences/Beijing/fs9.htm

http://www.un.org/spanish/geninfo/ir/ch4/ch4_txt.htm

http://www.derechos.org/ddhh/mujer/

 

http://www.borjaventura.com/documentos/archivos/Congreso.pdf

http://www.cidh.org/women/Cuestionario.Mayo.2010sp.htm

Hank Jones (1918-2010) gran pianista de jazz

 

Amigos tengo una triste noticia que daros, el domingo 16 de mayo nos dejó Hank Jones y se le ha cerrado el paréntesis con dos fechas, el glorioso año que vino al mundo hace, para él, 91 años, un 31 de julio en Vicksburg, Mississippi, y el que nos dejó, éste aciago, 2010, en Manhattan (New York), donde estaba de gira.

 

Me recojo, en este momento, escuchando un vinilo muy querido, es un disco que escucho muy a menudo, es muy alegre y la portada es muy bonita y, es curioso se grabó en Japón un 30 de julio de 1978 se llama Carnaval y tocan Hank Jones, al piano; Ron Carter, contrabajo; Sadao Watanabe, saxo alto y Tony Williams, batería; ¡es impresionante!  Es curioso, Hank estuvo de gira por Japón en febrero y tenía otra prevista para agosto que será cancelada.

 

Desgraciadamente en marzo actuó en Terrasa (Cataluña) pero aunque lo deseaba con todas mis fuerzas no pude ir a escucharlo.

 

Ahora escucho su solo de Manhá de Carnaval es una delicia. Hank está aquí, ahí, en todas partes, con su elegancia, su sonrisa, su sentido de la medida, su gran corazón, sus hermosas melodías y su increíble interpretación, está aquí, ¡ahora mismo!, y el febrerillo Watanabe parece que le reclame. Y, yo le recuerdo en el escenario del Teatro Principal de Valencia o en el Centro Cultural Bancaja. Hank se hacía de querer.

 

Sin grandes aspavientos, Hank Jones gustaba de no alejarse mucho de las melodías, no entrar en aguas profundas, decía, que quería que supiéramos qué estaba haciendo. También insistía en la importancia de la práctica, con la práctica se llega fácilmente, práctica y concentración, quedar absorto en lo que se hace, completamente focalizado, naturalmente es necesario tener interés por lo que se hace, no por el entorno, si no por lo que se hace, para ello son importantes los conocimientos, la habilidad, la percepción, la creatividad, practicar y escuchar y, poco a poco, uno va encontrando su propio estilo, lo que le gusta, lo que quiere hacer. No se puede pensar en cómo hacerlo pero cuando lo haces ves los resultados. Es una fuerza muy grande que te atrapa y entonces puedes oírlo, si no la tienes no puedes oírlo, eso si, recalcaba, es muy importante tener buenos maestros y una buena técnica, una mala técnica en los inicios es muy difícil de corregir después. Con respecto al estilo decía que había que escuchar a muchos, digerir diferentes estilos y tarde o temprano descubres una idea del que será tu propio estilo.

 

Hank Jones tuvo grandes maestros a los que tuvo el privilegio de conocer y escuchar, maestros como Tatum, Teddy Wilson, Earl Hines, Fats Waller, … grandes monstruos del teclado, todos ellos. Pero su ídolo, confesaba, era Art Tatum (1909-1956), no hay nadie como él, es el más grande de los pianistas que he oído, de ideas, técnica, resistencia, todo. Hank pensaba que la técnica de Tatum era un don que Dios le había dado.

 

Así pues, escuchar y practicar ese es el secreto que nos ha dejado Hank Jones.

 

Y, respecto a las actuaciones decía que el piano y el bajo son los instrumentos más importantes en la banda, deben estar en absoluta armonía, si no tocan las mismas notas deben tocar los mismos acordes. Y, es muy importante escuchar a los músicos con los que tocas, así se producen los milagros.

 

¡Gracias Hank Jones, que las notas te acompañen!

 

Te dejo con él y el sauce que le llora:

http://www.youtube.com/watch?v=BUWZzj0TU1s

 

Escúchale:

http://www.youtube.com/watch?v=sqbid4dYmwA&feature=related

 

How High the Moon:

http://www.youtube.com/watch?v=L8S_ZW9iAbk

 

En los 50:

http://www.youtube.com/watch?v=KeCmvnzcECQ

 

Con Parker y Coleman:

http://www.youtube.com/watch?v=Ta_UByyi4Z0&feature=fvw

 

Take the A train:

http://www.youtube.com/watch?v=5mONMC5t_5w&feature=related

 

Art Tatum

Dvorak:

http://www.youtube.com/watch?v=qYcZGPLAnHA

Y el genial tema Tiger Rag:

http://www.youtube.com/watch?v=CaPeks0H3_s&feature=related

 

Carnaval:

http://www.ifmusic.co.uk/product.php?products_id=10303

 

Web y +:

tgh://www.officialhankjones.com/index.php?p1=hv

 

http://www.allaboutjazz.com/php/news.php?id=56238

 

 

Del 21 al 23 de mayo se celebra Russafart 2010

 

El barrio valenciano de Russafa, de nuevo, celebra sus jornadas de puertas abiertas de todos los artistas residentes en el barrio, será del 21 al 23 de mayo, Russafart 2010.

 

Más de 100 artistas: pintores, escultores, fotógrafos, videoartistas y performers participan en estas jornadas.

 

La inauguración será el viernes 21 de 19.00 a 21.30 horas; el sábado los espacios estarán abiertos de 11.00 a 14.00 horas y de 18.00 a 21.30 horas, y el domingo de 11.00 a 14.00 horas y de 18.00 a 20.00 horas.

El domingo a las 21.00 horas se celebrará la fiesta de clausura.

 

Infórmate en la web:

http://www.russafart.com/

 

 

Greg Diamond está en Valencia dançando com alé

 

El domingo 9 de mayo Greg Diamond, guitarrista neoyorkino, de madre colombiana y padre de New York, nos dejó su CD Dançando com ale tras actuar en el Centro Cultural Octubre en sus Diumenges de jazz!.  Fuimos pocos los que atónitos presenciamos un cuarteto que nos regaló unas interpretaciones tan magníficas de las que hay que dejar pasar el tiempo para asimilar lo que se ha visto y oído.

Greg Diamond, guitarra eléctrica, dicen que las guitarras eléctricas las carga el diablo pero la de Greg respira, respira sus solos fluidos.

Greg Diamond nos regaló temas propios y unos muy hermosos solos de guitarra, algo casi nuevo y que parece que él no consideraba jazz porque en el bis dijo: bueno ahora voy a tocar como se toca en jazz. ¡Ja! creo que Greg ha encontrado o está encontrando el verdadero sonido de la guitarra eléctrica en el jazz.

Bueno, quedamos atónitos, desarmados y felices porque acompañaban a Greg en el cuarteto un Javier Vercher que dando pasos de gigante se ha convertido en un gigante. Vercher y su saxo tenor ya es todo uno, con sus pies bien firmes en tierra despega acompañado de todo su cuerpo un sonido sólido, auténtico, con un sorprendente dominio de la lengüeta, produciendo un sonido de gigante del jazz, un Vercher nacido en primavera que ya fluye por sus ríos que fueron los nuestros, por unos instantes; Edward Pérez, es el contrabajo que ha grabado junto a Greg Diamond este Dançando com ale, y que es muy admirado y querido en Valencia; Edward contagiado por tanto buen hacer sonreía y, al llegar su solo de primavera de un tema de Greg, plantó sus dos pies bien estables en tierra y cimbreo su cuerpo al ritmo de la música que sus dedos marcaban con aparente sencillez pero que nos dejó boquiabiertos con sus sueltas melodías rítmicas, sus redondos graves y sus afinados afilados agudos, placer, placer; el cuarteto fue redondeado con la percusión de Jeff Fajardo a la batería.

Al terminar el concierto salí con todos aquellos solos increíbles sonando en mi cabeza, de repente las calles estaban llenas de pétalos de rosa y repiqueteaban las campanas pensé que la ciudad celebraba conmigo aquel concierto pero algo que escuché me hizo rehuir la realidad y seguir escuchando, hasta ahora mismo, esa música en mi cabeza. No se qué... me hizo recordar aquel concierto de Sonny Rollins en el velódromo de Anoeta…

http://www.allaboutjazz.com/php/musician.php?id=3146

http://www.javiervercher.net/

Wish you were here el último trabajo de Vercher:

http://vimeo.com/groups/livemusic/videos/3613482

Y su música terapéutica desde el corazón

http://vimeo.com/3614236

Web de Edward Pérez:

http://www.edwardperez.com/Edward_Perez/News.html

Dançando com ale/ Greg Diamond

Tiene un elenco de lujo: Greg Diamond, guitarra; Seamus Blake, saxo tenor; Brian Hogans, saxo alto y soprano; Emilio Solla, piano; Ferenç Nemeth, batería; Edward Pérez, bajo; Arturo Stable, percussión; Vanessa Diamond, voz.

Temas:

Paradigma (Diamond)

Naufrage (Diamond)

Rebuliço (H.Pascoál)

Libertango (A.Piazolla)

Sofrito (M.Santamaria)

Delicate Contents (Diamond)

Primavera (Diamond)

Dançando com ale (Diamond)

Ninghe, Ninghe (X.Montsalvatge)

All or nothing (Lawrence/ Altman)

 

http://www.gregdiamondmusic.com/live/