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Febrero Loco

Música/ Music

Anoche Luis Perdomo Trío marcó un rito en el Jimmy Glass de Valencia

Anoche Luis Perdomo Trío marcó un rito en el Jimmy Glass de Valencia

 

 

En una noche mágica que sucede cada 4 años, un ajuste del tempo, un 29 de febrero, una noche de corte mágico-bisiesto, se conjuntaron en el Jimmy Glass Jazz de Valencia tres músicos increíbles en un regreso muy esperado, el de Luis Perdomo y Hans Glawischnig, que estuvieron en otra noche que permanece en el recuerdo de las células más íntimas, la noche que Miguel Zenón nos dejó su hálito en el Jimmy Glass de su alma adentro ¡inolvidable!

 

Pero ¡sorpresa! Perdomo y Glawischnig venían armados con artillería, Jonathan Blake a la batería. Jonathan convirtió el pequeño local en una gran estepa por la que corrían en estampida miles de búfalos que surgían de sus parches bajo el tórrido sol, que fundía el espacio y el tiempo dejando la mente en standby, de sus metales.


Curiosamente, alguien hizo la observación metafórica con las mascletás y surgió el nombre del genial pirotécnico Bronchú que llenaba los mediodías falleros de un ritmo que nacía a ras de tierra progresivo, en compás, para elevarse al cielo y después de unos minutos de gran estruendo vibrante poner 3 puntos finales, como suspensivos, dejando a toda la plaza con la boca abierta que tras un segundo de silencio eterno exhalaban guaus y pitidos, que surgían irrefrenables, y sus cuerpos recogían las vibraciones para depositarlas en un aplauso común autómata que se extendía hasta que las manos quedaban exhaustas y todos en estado de shock.

 

La referencia pirotécnica era la adecuada a los tiempos y perfecta porque después del 29 de febrero viene el 1 de marzo y eso en Valencia significa mascletás todos los mediodías para celebrar la fiesta de las Fallas. Y Jonathan Blake hizo la primera mascletá que anuncia la primavera justo a la medianoche y porque no olía a pólvora si no... .  

 

Jonathan, también, cabalgaba sobre los parches y los metales blandían la fusta en el aire marcando el trote junto a unas caderas relajadas y rítmicas, abriendose el pecho a la brisa fresca de la llanura. Jonathan Blake, amable, con su medioperfil cargado de elegancia, su sonrisa y su boina beis se adentró en nosotros como si lo conociéramos de siempre y, con su música, descubrimos que lo conoceríamos ya para siempre, a él y a su onceava hora que nació el día anterior, 28 de febrero, su última creación,The Eleventh Hour, ¡una joya!

 

Como decía tres músicos increíbles porque ya sabíamos, y acudimos preparados, que Perdomo da voz al alma del piano de ríos que fluyen armónicos, con semifusas que vuelan incapaces de ser alcanzadas con acordes que las acompañan arpegiándose hasta sonar solos o notas que saltan alegres o anunciándose y que  Glawischnig, poderoso,  lo traduce y acentúa en el corazón del contrabajo en una carrera adornada con toques de perfume de madera barroca y . El increíble Hans, también, nos trajo algo para el recuerdo su última creación Jahira:

http://www.allmusic.com/album/jahira-r2381020

 

El encuentro era para celebrar el bautizo del baby que se anunciaba en sus pasos por un Universal Mind, la última creación de Luis Perdomo, ¡una joya!. Y, además, Luis Perdomo, que manifiesta encontrarse muy a gusto en Valencia, nos anunció que pronto volverán y con el gran Zenón, creo que en mayo. Osease que a prepararse.


Y no puedo decir mucho más, porque si se pudiera describir la música que hacen no sería música, solo que pagué los cubatas y salimos a andar las calles y aspirar los primeros aromas de la primavera que allí se había convocado, como en un rito, en esa noche triplemente mágica, con el pecho abierto y la chaqueta desabrochada blandiendo el aire al ritmo de nuestros pasos que seguían persiguiendo aún lo inalcanzable.


Un rotundo placer esos minutos que nos regalasteis de auténticos milagros cuando cada uno de vosotros, en su solo, se elevó más allá de la tarima que os mantenía juntos porque si no puedo imaginaros flotando en el espacio, como las mujeres de Chagall, con la magia de la música que nos habéis dejado para siempre. Gracias por vuestra música en directo y por vuestras tres joyas para disfrutar en la intimidad recordándoos. ¡Gracias!


Luis Perdomo Trío


¡Empapaos!:


Luis Perdomo, piano

http://www.luisperdomojazz.com/

 

Hans Glawischnig, contrabajo

http://hansglawischnig.com/

 

Jonathan Blake, batería

http://johnathanblake.com/

 

 

Miércoles 29 de febrero de 2012

 

Jimmy Glass Jazz Bar de Valencia

http://www.jimmyglassjazz.net/febrero_2012_.html


* * *

Thelonious Monk (1917-1982)

Thelonious Monk (1917-1982)

Hace 30 años un día como hoy, 17 de febrero, el genial pianista y compositor Thelonious Sphere Monk nos dejó.

Pongamos unos minutos de silencio para escuchar su música que aún vibra en el aire surgida bajos sus dedos inolvidable:


http://www.youtube.com/watch?v=raLOXN0-jx8
http://www.youtube.com/watch?v=xC68NtEmAcc
http://www.youtube.com/watch?v=oA_XoqoZN8w

http://www.apoloybaco.com/theloniusmonkbiografia.htm

Masa Kamaguchi entrevistado en Bad Music Jazz y soleando

Masa Kamaguchi entrevistado en Bad Music Jazz y soleando


   Bad Music Producciones se pone en marcha a principios de 2012 con el proyecto BAD MUSIC 2.0 bajo el cual se aglutinan todas sus actividades.

 

Y dicen:

BAD MUSIC 2.0 tiene como punta del iceberg el nuevo programa de televisión que comenzó sus emisiones el domingo 29 de enero a través del canal http://badmusictvoff.blogspot.com/

 

El cambio más importante del programa es que pasa a ser en castellano y que aglutina bajo un mismo formato todos los estilos musicales que trabaja la factoría Bad Music. Pasará a tener una periodicidad quincenal incluyendo la emisión de un programa concierto y un informativo musical al mes.

 
La vertiente radiofónica estará cubierta por tres programas de radio. Bad Music como nave nodriza que sigue siendo el informativo musical abierto y polivalente e independiente (que no indie). Lo podéis escuchar en http://www.comradio.com/flash/index.asp?anchor=&programa_detall=&data_prog=&id_cerca=&cerca= los sábados de 4 a 5 de la madrugada y en las emisoras asociadas a http://www.comradio.com/flash/index.asp?anchor=&programa_detall=&data_prog=&id_cerca=&cerca=en diferentes horarios y días. Bad Music cumplirá el próximo mes de abril 13 años de emisión radiofónica con más de 1800 programas emitidos.

 

¡Felicidades!



Bad Music Blues se emite en COMRàdio los sábados de 5 a 6 de la madrugada y en las emisoras asociadas de Catalunya en diferentes horarios y días. El programa se centra en la actualidad de la música afroamericana hecha en nuestro país y está en su quinta temporada en antena con más de 200 programas emitidos.



Bad Music Jazz es el benjamín del proyecto y se centra en la actualidad del mundo del jazz, pero desde una visión y perspectiva más underground. Durante 2012 el programa comenzará una serie de proyectos paralelos de música en vivo. Actualmente el programa se puede escuchar a través de la plataforma iVoox y en la web www.badmusic.tv.



Además nuestro departamento adrenalítico pondrá en marcha diferentes proyectos durante este años 2012 de los cuales os iremos informando con antelación: edición de DVD’s, presentación de documentales, conciertos, festivales...

 

BAD MUSIC 2.0 no ha hecho otra cosa que empezar!!!

 

¡Mucha suerte! y ¡¡¡Gracias!!!

 

 

MASA KAMAGUCHI


Nos hacen llegar una de sus entrevistas radiofónicas, la número 19, a Masa Kamaguchi, dicen que puede que sea la única que se le ha realizado a este gran músico pero lo que está claro es que es un placer que Bad Music haya dirigido su mirada al jazz y  a uno de los contrabajistas más admirables y carismáticos de nuestros lares, pues cuando ves a Masa volcado sobre su contrabajo, inmerso en su mundo y en el mundo del jazz te deja una huella impresa para siempre.

 

http://badmusicjazz.blogspot.com/2012/02/bad-music-jazz-19.html

 

Este viernes, 17 de febrero, Masa Kamuguchi tocará en solitario en una sala especial, el Jazzman de Barcelona, a las 21 horas, un pequeño club de Jazz del Eixample que nació en 1979. Un club de características especiales, muy especiales, tanto por lo curioso del espacio disponible para los músicos como la dinámica que esto provoca en el local para sus clientes. También, tocará en solitario en 23 Robadors y dicen que ambas actuaciones quedarán grabadas y formarán parte de un proyecto discográfico. Sería maravilloso poder disfrutarlo en directo y para la eternidad.

 

Bad Music nos ofrecen una, breve pero rica, biografía del gran Masa que ya forma parte de la familia de los amantes del jazz, músicos y oyentes, que dice:

 

Masa Kamaguchi nació en 1966 en Wakkanai, 稚内市, la ciudad situada más norte de Japón, coronando la isla. Con 14 años comenzó con el bajo eléctrico atraído por el rock y más tarde al escuchar Jaco Pastorius se quedó absolutamente admirado aunque no haya dejado huella aparente en su estilo.

 

De los contrabajistas que admira nombra a Paul Chambers, Scott LaFaro y Red Mitchell. A los 19 años bajó a Tokio a estudiar con el contrabajista Yoshio Ikeda alumno del contrabajista americano Gary Peacock  que formó parte del trío de Keith Jarret.

 

A los 24 años Kamaguchi se traslada a Boston, cómo no, a la Berklee College of Music y, a partir de ahí, fue conquistando corazones y presidiendo la noche junto a músicos como George Garzone, Bert Sieger, Hal Crook, Herb Pomeroy o Frank Carlberg e inició giras por Europa. En 1994 se instala en Nueva York y toca con Frank Kimbrough, Sonny Simmons, Ben Monder, Greg Osby, David Murray, Toots Thielemans, Tony Malaby o Charles Gale y va dejando su música en los surcos de varios proyectos discográficos.


Y nuestra bendición llega en el 2006 que decide quedarse, hasta hoy, en Barcelona y grandes musicos como Albert Bover, Perico Sambeat, Albert Sanz o la cantante Sara Serpa lo quieren a su lado. Porque Masa kamaguchi es algo más que un contrabajo, es una manera de entender la música, de darle forma, de vivir en ella aunque sea un momento, pero un momento mágico. No solo es verle entrar en trance, que te atrae, es escuchar la música que surge de sus cuerdas de una forma innovadora. Imposible no quedar con la boca abierta.  

 

Masa Kamaguchi ha revolucionado la música dentro del mundo de los contrabajistas trayéndoles aire fresco, una nueva vía, un contrabajo abierto en su corazón.

 

En Valencia hemos tenido el placer de escucharle con diversas formaciones y de ver como arropaba proyectos musicales increíbles con su sabiduria. Masa toca mucho y con músicos que le admiran como Albert Bover, Lluis Vidal, Albert Sanz, Gorka Benítez, Perico Sambeat, Jordi Matas, Dani Perez, Carme Canela o con el baterista Vicente Espí, en su último proyecto Dog Sounds.



Referentes y él mismo:


Yoshio Ikeda

http://www.youtube.com/watch?v=MWP-UcAfdvA

Gary Peacock

http://www.youtube.com/watch?v=qnD5E5mrxIs

Paul Chambers

http://www.youtube.com/watch?v=HJKOdpcchrg

Scott LaFaro

http://www.youtube.com/watch?v=cANYKXVyV5g

Red Mitchell

http://www.youtube.com/watch?v=NuFCEa95gvo

Masa Kmaguchi:

http://www.youtube.com/watch?v=kFjsnThK8fA

 

 

 

Viernes 17 de febrero, 21 horas. Entrada gratuita.

 

Jazz man
C/ Roger de flor, 238
Barcelona
http://www.jazzmanbcn.com/

 

Lunes 27 de febrero, 21.30 horas.

23 Robadors

C/Robadors, 23

Barcelona

http://23robadors.wordpress.com/

*

Berklee iniciará en septiembre su Programa de Masters en Valencia

Berklee iniciará en septiembre su Programa de Masters en Valencia

 

   Desgraciadamente nos llega poca información del aterrizaje de la prestigiosa academia de música Berklee, a la que muchos de nuestros músicos de jazz se han desplazado a su sede central en Boston para estudiar, en Valencia. La academia de música Berklee es una de las más prestigiosas del mundo para músicos de nivel avanzado y ofrece un sueño para cualquier músico profesional: preparación, giras, grabaciones,... .

 

Ahora se anuncia un programa de masters que tendrá su inicio en su sede en  Valencia en septiembre de 2012.

 

Dicen:

Con nuestros programas académicos innovadores de Berklee en Valencia se ofrece a los alumnos:

http://translate.google.es/translate?hl=es&sl=en&u=http://berkleevalencia.org/&ei=QBUwT_XhE9GUOofx1JwO&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=8&ved=0CJQBEO4BMAc&prev=/search%3Fq%3Dberklee%26hl%3Des%26client%3Dfirefox-a%26hs%3DPI9%26rls%3Dorg.mozilla:es-ES:official%26prmd%3Dimvns

 

Os inserto unos links para que os informéis:

http://translate.google.es/translate?hl=es&sl=en&u=http://berkleevalencia.org/&ei=QBUwT_XhE9GUOofx1JwO&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=8&ved=0CJQBEO4BMAc&prev=/search%3Fq%3Dberklee%26hl%3Des%26client%3Dfirefox-a%26hs%3DPI9%26rls%3Dorg.mozilla:es-ES:official%26prmd%3Dimvns

 

También ofrecen trabajo:

http://berkleevalencia.org/valencia-campus/jobs/

Masters:

http://berkleevalencia.org/academic-programs/master-degrees/

 

Información en castellano de la central:

http://www.berklee.edu/admissions/domestic/guide.html?language=es&doc=guide

http://translate.google.es/translate?hl=es&sl=en&u=http://www.berklee.edu/&ei=cBkwT9ekG4SdOr-B7Y0O&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=5&ved=0CGIQ7gEwBA&prev=/search%3Fq%3Dberklee%2Bacademy%26hl%3Des%26client%3Dfirefox-a%26hs%3DOuo%26rls%3Dorg.mozilla:es-ES:official%26prmd%3Dimvns

 

Video:

http://www.youtube.com/watch?v=n46eKgVF9_U

http://www.youtube.com/watch?v=sAGA9nmbTk8

http://www.youtube.com/watch?v=9c2uapQwG78

http://www.youtube.com/watch?v=bVLzEhlgPyM

The Jesse Davis'mood at the Jimmy Glass de Valencia

The Jesse Davis'mood at the Jimmy Glass de Valencia

 

   Fue llegar al pequeño local y ver a Jesse Davis en la entrada, su forma de estar de pie, su caminar y, después, descubrir su mirada dulce y su sonrisa y, a partir de ese momento, saber que esa iba a ser una gran noche.

 

   Era miércoles, 25 de enero, comenzó el concierto tan esperado de uno de los grandes saxofonistas altos de la historia del jazz, uno de los jóvenes leones. Jesse pasó los dos primeros temas escuchando a sus acompañantes y ajustando su instrumento. A la memoria nos llegaban sus observaciones sobre este tipo de situaciones donde él confiesa adaptarse al grupo. Y, recordar, también, sus palabras, dedicadas a nuestro gran Tete Montoliu en las que nos descubría que Tete le decía que no se preocupara porque él, Tete, tocaba para el saxo, el de Jesse.


Así, que le dimos el tiempo de adaptación con la admiración guardada en el bolsillo y fue entonces, en el segundo o tercer tema, cuando viéndose acompañado de grandes músicos como Joan Monné, al piano; Ignasi González, al contrabajo y Esteve Pi,  a una batería incansable, Jesse pronunció dos palabras mágicas Cannonball Adderley al tiempo que compartió una sonrisa cómplice y nos trasladó al blanco y negro del bebop, al jazz más genuino y admirado por todos los amantes o no de este género musical. Lleno de color Jesse Davis nos trajo a Parker, ese músico que ha perseguido toda su vida y al que dedicó su proyecto The Charlie Parker Legacy Band, ese genio musical incapaz de ser alcanzado pero que Davis ama y añade a su personal estilo porque Jesse Davis sabe que cada saxofonista tiene su propio sonido, su propio sello y sin lugar a dudas Jesse Davis nos ha dejado para siempre su estilo y su sonido propio.

 

Cuando le preguntan a Jesse por sus saxofonistas favoritos, en este orden, dice Parker, Sonny Stitt y Adderley y de cada uno de ellos encuentras rasgos en las partes de ese lenguaje suyo propio, la agilidad mental de Parker, el poderío e impetuosidad de Adderley, lo sutilmente swingeante del fraseo de Stitt y en general su intención de hacernos bailar aunque solo sean las ideas. Davis tiene un sonido personal y un discurso personalísimo que te atrapa y te enamora, podrías escucharlo horas y horas y pedirle más.

 

El Jesse Davis’mood inundó el local del Jimmy Glass y nos trasladó al Kansas City que conocimos por la película de Robert Altman, ya coloreado, donde Jesse puso su música y su presencia entrañable y bondadosa, en el plano de unas de las escenas más bellas de la película, atrayéndonos ya para este día en el que descubrimos que él es así, tal y como lo vimos en la gran pantalla, un hombre de un gran corazón y un de gran virtuosismo musical.

 

 

http://realrealityproductions.wordpress.com/2011/05/05/moten-swing-jazz-34-kansas-city-band/

http://www.youtube.com/watch?v=ltmwT7AktnA

http://www.youtube.com/watch?v=dtqg36lEA1k

 

 

Jesse nació en New Orleans y él mismo dice que eso va contigo para toda la vida estés donde estés. Es un hombre muy joven, muy joven para haber compartido el nacimiento del bebop en directo pero aunque parezca increíble parece como si poderes mágicos le hubieran llevado a compartir esos momentos del bebop  en tiempo real pues nos golpeó con él con absoluta dulzura y sabiduría.

 

Se dice que Jesse Davis hace neo-bop, o algo así. Jesse hace jazz, un jazz que escucha a sus origenes y vuela hacia adelante. Jesse Davis regala un jazz delicioso y de gran nivel musical y humano. Y, como él mismo dice: “lo único que me interesa es tocar música bonita … nadie quiere escuchar música fea!”. Así es el espíritu de Jesse, adorable. Y, así ha entrado a ser unas de la figuras más importantes del jazz en estos nuestros tiempos, sin proponérselo.

 

 

Jesse Davis tiene en su haber grandes discos bajo su propia firma y grandes composiciones, así como grandes participaciones con grandes músicos como Cedar Walton, Hank Jones y otros, de todos los lugares imaginables, pero no es un hombre que guste de estar en primeras filas. Esta claro, a Jesse le gusta la música y es a ella a la que rinde su tiempo y sus emociones y a la que espera alagar. Y, aunque parece haber estado en todos los tiempos, Jesse Davis es muy joven, nació el 9 de noviembre de 1965 y, en realidad, no es joven, ni león, es un músico atemporal e infinito como la propia música.

 

¡Gracias Jesse por traernos tu espíritu, tu sonido, tu música y tu corazón!!!

¡Nos has robado el alma!

 

Para que lo disfrutéis:

http://www.youtube.com/watch?v=RzT793cMe7g

http://www.youtube.com/watch?v=SY-v16ronlo

http://www.youtube.com/watch?v=kqMYEK9t2Qw

http://www.youtube.com/watch?v=-sjE2zODPfA

http://www.youtube.com/watch?v=kCIF83GI8Jg

http://www.dailymotion.com/video/x4xvdu_all-of-me-newport-all-stars-2003_music

http://www.dailymotion.com/video/x4ctl4_cherokee-warren-vache-2001_music

http://www.youtube.com/watch?v=1HtF-l6NNO8

http://www.youtube.com/watch?v=ORONKFuvoj8

http://www.youtube.com/watch?v=92ShpnApiAE

http://www.youtube.com/watch?v=0o45WZ7AONo

http://www.youtube.com/watch?v=AINBoNUpW7g

http://www.youtube.com/watch?v=kKB-6EF6JuA

http://www.youtube.com/watch?v=2Dqg13BEBGE

http://www.youtube.com/watch?v=JREvAgqQj6E

http://www.youtube.com/watch?v=sAZDFBCJl-U

http://www.youtube.com/watch?v=Y4khlnSMAc0

http://www.youtube.com/watch?v=YsMJhmYfKOQ

Rachelle Ferrell... una gozada

Rachelle Ferrell... una gozada


   Rachelle Ferrell nació en Berwyn, Pennsylvania en 1961 y realizó su primera grabación en 1990. Rachelle es cantante, pianista y compositora. Escucharla es una experiencia inolvidable.

 

   Rachelle es capaz de hacer vibrar incluso aquellas fibras que no sabías que tenías. Su voz conquista los agudos como un alpinista intrépido y sus graves te rasgan las extrañas de una forma única y sorpresiva. Su sentido musical y rítmico es como una avalancha que cae con su propio devenir. En fin, todavía no me he recuperado y quiero compartirla. Ahí va, "para muestra un botón", que se decía.

 

http://www.rachelleferrell.com/

 

Videos:

http://www.youtube.com/watch?v=w2uD_MUu55U

http://www.youtube.com/watch?v=qdtwon67Uqg

http://www.youtube.com/watch?v=QdXQlE-NXKU

 

Cuando te recuperes sumérgete en la navegación y fliparas


http://www.youtube.com/watch?v=HMDPeKJ6tP0&feature=results_main&playnext=1&list=PLBB8619269B01B155

El Circol Maldà de Barcelona y sus Concerts de Dijous

El Circol Maldà de Barcelona y sus Concerts de Dijous

 

   En el barrio de Gràcia de Barcelona el actor y director Pep Tossar recuperó un teatro de apenas 70 butacas para poder disfrutar de aquella cultura que se le perdía, el 27 de enero de 2009, un espacio para la poesía y el teatro esas artes que Pep Tossar necesita para alimentarse y una sede para la compañía teatral que dirige Círcol Maldà. En resumen, una casa para artistas del mundo del teatro, de la música, de la danza o del cine, un lugar de encuentros y disfrute del que muchos se han hecho socios y otros muchos han contactado para alquilar la sala y, así, poder mostrar sus proyectos.

 

De martes a domingo su agenda está completa y los jueves dispone de un espacio para los Concerts de Dijous. Este jueves próximo, 26 de enero, caldeará el ya cálido ambiente del teatrillo el guitarrista Max Sunyer acompañado por la dulce voz de Lenka Maresova con el zigzageante swing de su proyecto Max i Lenka al País del Swing. El espectáculo comenzará a las 22.30 horas. Una ocasión única para diversos disfrutes.

 

 

http://www.circolmalda.org

 

http://maxsunyer.com/

 

Vicente Espí presenta Dog Sounds

Vicente Espí presenta Dog Sounds

 

El baterista Vicente Espí presentará hoy, en el Jimmy Glass Jazz Bar de Valencia, su segundo álbum Dog Sounds.   Si en el anterior, Tras Coltrane, se embarcó en un homenaje a John Coltrane ahora nos regala su propia visión del jazz, su concepto del ritmo y la melodía y su espíritu.

 

Dog Sounds es un proyecto ápice de un artista y músico como Vicente Espí, que contra viento y marea ha defendido siempre su sentido del ritmo dentro del jazz, tan avanzado que en sus principios no era asimilado pero ahora que el nivel del jazz ha roto con esquemas absurdos de encasillamientos cargados de tópicos e ignorancia es muy valorado porque el nivel jazzístico de Espí sobre el jazz es muy alto, un puro amor a esta música y todos los que la han hecho posible, sus intérpretes y compositores, que él escucha y admira casi a diario.

 

Dog Sounds es la cima porque está compuesto de temas propios que recogen todo aquello que el alma y el saber escuchar y vibrar con ello de Espi han ido guardando en un lugar especial contra viento y marea, el lugar de su rendición absoluta a una música que ha ocupado y ocupa toda su vida.

El paso adelante en el momento justo donde nos regala su espíritu su aullido transformado en sonido lejano de perro a lo lejos que nos deja escuchar otros sonidos como los de los pájaros en los nidos, los grillos o el viento.

 

El álbum arranca con un tema al piano, Preludio, interpretado por el propio Vicente Espí que te sobrecoge y te pone en el punto de lo que vas a escuchar. Después llega Aire Bresco que nos deja otros aires, como aires limpios que lo limpian todo y que seguro nos dirigen a algo aún más atrevido. Y así es, 49 Gaymers nos lo confirma. Después los perros ladran libres como aquel deseo de Dylan en Si los perros corrieran libres aquí es uno Free Dog. Y, como si de obra clásica se tratase, nos da un Interludio I donde el piano bajo sus dedos va caminando en el camino seguro que nos muestra y que pospone un tema dedicado a su hija Laeza, baterista como él. Laeza es pura elegancia cargada de un punto de nostalgia y de un puro jazz y está arropada por dos interludios, el segundo, Interludio II, es la energía reflexiva en cuatro notas que se convierte en introducción de un tema de los que dejan huella Canalla, un tema con una complejidad y riqueza rítmica magnífica que te arrastra y te atrapa como algo realmente grande y que ya muchos coreamos atrapados en sus contratiempos.

 

La sabiduría musical de Vicente Espí no tiene límites y así se demuestra en todo el álbum, tras su Canalla que es como el cenit melódico y rítmico te sorprende con Re Pentatónica dando un giro completo pero en desarrollo con lo anterior. Casi es como un paseo por la historia del jazz. Le sigue Mr. Bones de Albert Palau, más marcado que parece querer fluir todo lo anterior hacia Come Sunday de T. Monk que recoge el sentimiento del Preludio como un pre-epílogo que esperas como el lazo que adorne todo este regalo musical, todo este regalo de buen jazz y al propio Vicente Espí hablándonos con una intimidad reflexiva, cálida y que recogemos emocionados de tanta belleza. El Epílogo, otro solo al piano, nos confirma en cada nota todo el sentimiento al que hemos sido dirigidos, con un toque parísino-satiano, compartiendo una absoluta belleza precisa, ordenada en formas clásicas que te eriza la piel y el alma.

 

Vicente Espí ha sabido encontrar las voces que corearan su mensaje espiritual con el punto que precisaba. Arropado y alimentado por el contrabajo de Masa Kamaguchi cuyo espíritu canta sobre las cuerdas robándoles melodías que a todos sorprenden; el piano de Albert Palau que como esponja recoge y nutre lo que halla a su paso y el sonido que Javier Vercher derrama de su saxo tenor que es variado, colorista y abierto a todas las técnicas pero cargado de profundidad y reflexión. Y sobre todo la batería de Vicente Espí de una riqueza, dulzura y energía únicas.

 

El diseño del CD del ilustrador Dani Sanchis ha sabido recoger toda esta belleza y mensaje con una delicada sencillez y precisión, el espíritu de Dog Sounds.

 

¡Bravo Espí!

 

Guau!!!!

 

http://www.myspace.com/vicenteespi

 

http://rzfvalencia.wordpress.com/


 

http://www.danisanchis.es/

 

Martes 17 de enero

Jimmy Glass Jazz Bar

C/ Baja, 28

Valencia - Barrio del Carmen

21.30 horas.

 

http://www.jimmyglassjazz.net/programacion_01_2012.html


Aquí se pueden escuchar varios temas de Dog Sounds:

 http://www.lapinacotecaderadio.com/2011/12/jimmy-glass-jazz-stand-281211.html

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